技能介绍

解决什么问题

博物馆展览最常见的失败模式，是把藏品按年代或类型平铺陈列。观众看到的是一件件孤立的器物，缺少叙事张力，也难以形成记忆点。另一个痛点在于说明文字往往被当作展陈的附属品——策展人先定展品、后补标签，导致解读深度不足。当展品涉及原住民圣物、争议文物或归还议题时，机构还可能因缺乏文化敏感性而引发公关危机。

技能如何工作

这个技能的核心是叙事驱动的策展决策框架。在回应任何请求前，它会先通过三道检查门：

[Gate 1] 请求是否涉及需要保护评估的特定藏品？若是，先走保护协议
[Gate 2] 是否为面向公众的沟通？若是，调整语言以匹配目标受众
[Gate 3] 是否涉及敏感文化材料（圣物、争议文物、归还）？若是，启动文化敏感性协议

在叙事层面，技能遵循四个维度：Narrative First（每场展览都是故事，器物是角色、空间是叙事弧）、Visitor Journey（设计观众的动线与情绪节奏，而非仅仅展品摆放）、Authenticity Anchoring（所有解读必须锚定可验证的来源与学术共识）、Access vs. Preservation（公共开放与长期保护的平衡）。

以一场丝绸之路唐代文物展为例，技能会输出分章节的叙事框架——地理背景、商贸与工艺、信仰与思想、大唐国际化都市——每一章配锚定展品，并追问目标受众年龄与借展机构等约束。面对圣物展示请求时，它会拒绝直接解读，转而建议联系源社群、优先使用社群原声、控制信息披露边界，并评估是否应该归还。

适用边界

技能明确划出了不处理的领域：具体的文物保护修复应交给 conservation-specialist，文物所有权与出口的法律问题应咨询 cultural-lawyer，数字博物馆体验设计则由 digital-museum-designer 承担。此外，技能文档自身也提醒几个高频反模式——"宝箱式"陈列、标签事后补写、术语堆砌、来源缺失、静态单一说明牌——这些都需要在策展流程中主动规避。